Хто такий Concept Artist?

Хто такий Concept Artist? - Фото 1

Коли ти дивишся фентезі фільм, мультфільм чи граєш в гру те, що тебе заволікає — робота Concept Artist. Вони надзвичайно добре знаються на своїй справі та повинні володіти різними навичками, щоб досягти успіху. У цій статті ми розглянемо, хто такий Concept Artist, чим він займається та які навички потрібні для цієї посади.

Concept Artist (Концепт-художник) — це дизайнер або скоріш художник, який візуалізує та створює мистецтво для персонажів, істот, транспортних засобів, середовищ та інших творчих об’єктів. Концепт-арт використовується для візуалізації ідей, щоб модельєри, аніматори та VFX-команди могли реалізувати ці ідеї у життя.

Що робить Concept Artist?

Концепт-художники розробляють початкові візуальні концепції (все, що ти бачиш у відеогрі чи анімаційному фільмі: зброя, реквізит, транспорт, персонажі, одяг, будівлі, інтер’єри, все, що завгодно) на основі сценарію або творчого брифу. Вони задають тон і стиль роботи, даючи життя абстрактній ідеї. Концепт-арт використовується як орієнтир протягом усього розвитку проєкту.

Візуальний сторітелінг — ключове завдання концепт-художника, він уявляє персонажів і світи зі сторінок та втілює історію в життя. Якщо у тебе є талант до візуалізації абстрактних ідей, кар’єра концепт-художника може бути саме для тебе!

Роль Concept Artist має вирішальне значення, оскільки його робота буде стилістичною основою, на якій будується анімація, відеогра, мультфільм тощо. Вони інтерпретують дизайн-бриф від клієнта або розширюють власну оригінальну ідею, ілюструючи ключових персонажів та оточення проєкту. Ця попередня ілюстрація буде простою, але виразною, оскільки вона буде розвиватися і розширюватися в процесі розробки.

Для концепт-художників дуже важливо створити потужну візуальну бібліотеку, яка діє як база даних ідей, форм, тканин, текстур та інших подібних концептів, з яких можна черпати ідеї. Саме креативність художника та увага до деталей дозволяє йому створювати безліч різноманітних стилів персонажів, істот чи будь-чого іншого, необхідного для виробництва. Ось чому концепт-арт — це такий детальний процес.

Як може відбуватись робочий процес Concept Artist?

  • Арт-директор або креативний директор надає художнику бриф. Цей бриф може пояснювати особистість персонажа, деякі візуальні особливості або будь-що, що має відношення до дизайну.
  • Потім концепт-художник починає замальовувати чорнові ідеї. Він може створити 2, 20 або 200 ескізів. Але це фаза дослідження, яка є найважливішою частиною. Так художник переходить від чистого аркуша до чогось конкретного.
  • Як тільки художник знайде кілька крутих ідей, він почне розфарбовувати свої концепти до повного рендерингу в цифровому форматі.
  • Найкращі художники показують персонажа спереду, ззаду і в профіль, щоб запропонувати всі кути для дизайну. Вони можуть навіть додати кілька екшн-кадрів, де персонаж стрибає, робить випад вперед або розмахує зброєю.
  • Потім готові роботи потрапляють до арт-директора, який вносить правки або затверджує дизайн. Якщо є якісь зміни, ці малюнки будуть оновлені відповідно до правок.
  • Після того, як дизайн персонажа завершено, він буде використовуватися як еталон для всіх інших учасників творчого процесу.

Концепт-художники повторюють цей процес для персонажів, тварин, декорацій, реквізиту і практично всього, що потрібно для відеогри або анімаційного фільму.

Приклад роботи концепт-художника

Є завдання створити обладунки для головного героя.

  1. Багато художників спочатку звертаються до Google Images або Pinterest, щоб знайти натхнення та посилання на технічні аспекти твору.
  2. Далі художник переходить до ескізів та допрацювання ілюстрації обладунків.
  3. Після затвердження оформлює фінальний результат роботи.
Хто такий Concept Artist? - Фото 2

Сфера концепт-арту швидко розвивається, але в ній також неймовірно висока конкуренція. Щоб стати концепт-художником, знадобляться основи мистецтва експертного рівня, які включають перспективу, анатомію, композицію, світло і тон тощо. Потрібно буде витратити багато часу на практику з натури, щоб захопити реалістичні деталі, які продають ідею.

Більшість концепт-художників для відеоігор дотримуються реалістичного стилю мистецтва. Але художники анімації зазвичай дотримуються художнього стилю проєкту, який вони розробляють (але він також може бути реалістичним).

Роль та обов’язки Concept Artist у кіно та іграх:

  • Взаємодія з продюсером, арт-директором, розробником ігор і т.п. щодо брифу проєкту.
  • Дослідження концептуальних тем, стилів і жанрів.
  • Створення детальних ключових дизайнів на основі письмового брифу.
  • Представлення серії чернеток концепцій на затвердження.
  • Реагування на відгуки.
  • Складання специфікацій, встановлення розмірів та деталей для інших учасників проєкту.
  • Робота з дедлайнами.
  • Використання традиційних та технологічних підходів до створення дизайну в 2D або 3D середовищі.
  • Допомога у створенні маркетингових матеріалів.
  • Продовження розробки концепцій та дизайну протягом усього виробничого процесу.

Концепт-художники повинні володіти практичною уявою, щоб мати змогу втілювати ідеї інших людей в життя. Інтерпретація брифу — ключова навичка концепт-художника, з якої випливає постійний розвиток і вдосконалення до моменту затвердження остаточного дизайну.

Компанії у сфері кіно та ігор можуть шукати концепт-художника з такими навичками:

  • Сильні навички малювання, зі спеціалізацією в концепт-дизайні.
  • Здатність малювати в різних стилях.
  • Знання анатомії та зоології, костюмів, фізичних декорацій та історичних довідок.
  • Добре розуміти вираз обличчя, позу, поставу, жести та рухи.
  • Здатність робити висновки з письмових брифів.
  • Високий рівень уваги до деталей.
  • Глибоке розуміння візуальної мови — текстури, кольору, розміру, масштабу, перспективи, тіні, композиції, глибини різкості, пропорцій, просторового сприйняття тощо.
  • Хороші комунікативні навички, вміння пояснювати концепції та підтримувати художній вибір.
  • Навички технічного малювання.
  • Відмінні навички тайм-менеджменту, вміння послідовно дотримуватися дедлайнів.
  • Вміння працювати як самостійно, так і в команді.
  • Знання процесів розробки анімації та/або ігор.

Яким програмним забезпеченням та інструментами користується Concept Artist?

Деякі художники надають перевагу робити початкові ескізи на папері, ручками та/або олівцями, проте всі кінцеві роботи надаються в цифровому форматі.

Концепт-художникам може знадобитися знання наступного програмного забезпечення:

  • Папір та інструменти для малювання
  • Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign, Acrobat
  • Corel Painter
  • Zbrush
  • Mudbox
  • CAD
  • Quixel
  • AutodeskSketchBook
  • Планшет і цифрове перо

Більшість концепт-художників працюють як фрілансери над фільмами, анімаціями, короткометражками та іграми. Однак вони можуть отримати й штатну посаду в анімаційних студіях та ігрових компаніях.

Concept Artist — це дуже конкурентна професія, але водночас неймовірно унікальна. Можливість генерувати найдивовижніші ідеї, створювати повноцінні проєкти та бачити, як вони втілюються в життя — це справді цікава рутина у професії, яка виділяється серед інших.

Поділитися:

Facebook
Telegram
Email