Музика завжди була невід’ємною частиною нашого життя, супроводжуючи нас у радісні та сумні моменти, надихаючи та заспокоюючи. Вона об’єднує людей різних культур і поколінь. З розвитком технологій, музична індустрія зазнає значних змін, що вдосконалює її спосіб творення та сприйняття. У цій статті ми розглянемо декілька прикладів сучасних технологій, які трансформують музичну індустрію та створюють нові можливості для артистів та слухачів.
Amper Music
Платформа для створення музичних композицій на основі штучного інтелекту, яка дозволяє користувачам створювати та завантажувати власні музичні треки.
Зазвичай створення музики триває годинами, днями чи тижнями, проте платформа може генерувати музичні треки всього за декілька хвилин. Вона аналізує такі вимоги користувача: жанр, настрій і тривалість музичного треку. А потім використовує цю інформацію для створення абсолютно унікального музичного твору, який відповідає запиту.
Це дозволяє користувачам експериментувати з різними стилями та жанрами музики. Що може бути корисним для малого бізнесу або творців контенту, яким потрібно створювати великі обсяги музики для своїх проектів.
Платформа розроблена для споживачів будь-якого рівня кваліфікації. Незалежно від того, чи є ти досвідченим музикантом, чи новачком, платформа пропонує низку інструментів і функцій, які спрощують створення музичних треків професійної якості.
Artificial Intelligence Virtual Artist
Композитор на основі штучного інтелекту, який використовують для створення саундтреків до подкастів, фільмів, відеоігор та реклами.
Він вивчає різні типи музики різних часів і стилів. Можна вказати стиль, настрій, акорди, темп і навіть тип гамми – і програма створить композицію на основі твоїх даних. Потім він використовує ці правила для створення нових мелодій, гармоній і ритмів, які відповідають вказаним даним.
AIVA також використовується деякими професійними композиторами для написання пісень. Дана Леонг, який є володарем Греммі використав платформу для створення пісні під назвою «iDragon». Також поп-співачка Тарін Саузерн використала її для створення своєї пісні «Lovesick».
AIVA доступний і ідеально працює в браузері, але додаток можна завантажити на Windows і Mac. Тож можна працювати зі своєї спеціальної робочої станції або навіть у дорозі. У ньому також наявні безкоштовні музичні шаблони для користувачів.
Bandcamp
Музичний онлайн сервіс для незалежних артистів, який дозволяє продавати музику без участі великих лейблів та підтримує артистів через прямі продажі та донати.
Місія Bandcamp полягає в тому, щоб сприяти поширенню музики через створення спільноти. Де артисти процвітають завдяки прямій підтримці своїх шанувальників, а фанати збираються та досліджуюють дивовижний музичний всесвіт.
Використовуючи Bandcamp, артисти можуть створити онлайн-магазин не лише для цифрових завантажень, але й для фізичних дисків, вінілових платівок, постерів, футболок, квитків на концерти та багато іншого. Таким чином платформа дає артистам більше контролю над своїми релізами та продажами. Він також допомагає слухачам знаходити та купувати нову музику завдяки своїй постійно зростаючій бібліотеці контенту та редакційним службам, таким як Bandcamp Daily.
OpenAI’s MuseNet
Штучний інтелект, що створює складні музичні твори у різних стилях. Ця глибока нейронна мережа, може створювати чотирихвилинні музичні композиції з десятьма різними інструментами та поєднувати стилі від Country до Моцарта та Beatles.
MuseNet використовує ту саму технологію AI, що й GPT-2. GPT розшифровується як Generative Pre-Trained Transformer (генеративний попередньо навчений трансформатор). Він створений за моделлю нейронної мережі, яка вміє працювати великими обсягами даних для самостійного написання тексту.
Віртуальні концерти
Під час пандемії вони стали особливо популярні, коли живі виступи були обмежені. Завдяки платформам, таким як Wave, MelodyVR та Fortnite, артисти змогли проводити концерти у віртуальному просторі.
- Тревіс Скотт у Fortnite. Концерт, що зібрав понад 12 мільйонів глядачів. Виступ проходив у віртуальному світі гри, де слухачі могли взаємодіяти з аватарами та насолоджуватися шоу з візуальними ефектами.
- Jean-Michel Jarre у VR. Відомий електронний музикант провів новорічний концерт у віртуальному просторі, до якого можна було підключитися через VR-пристрої.
- Billie Eilish на платформі Maestro. Це був онлайн-концерт на інтерактивній платформі з можливістю для глядачів впливати на візуальні ефекти та напрямок шоу.
Майбутнє обіцяє ще більше інновацій, які зроблять музику ще більш захопливою. Тому залишайся відкритими до нових технологій та створюй власні!